Una selezione di donne che hanno superato le convenzioni sociali e la discriminazione sessista, raggiungendo il successo come artisti.
Artemisia Gentileschi, 1593 - 1654
Il giro in barca.[Dominio pubblico], Wikimedia Commons
Pittore e registratore impressionista americano
Cassat è soprattutto nota per la sua serie di dipinti e stampe con madri e bambini, anche se esplora anche altri aspetti della vita sociale e privata delle donne. Contro i desideri della sua famiglia, va a studiare in Francia, dove Edgar Degas diventa il suo mentore. Degas impara la tecnica dell'incisione e la maestria dei pastelli. Esibisce con gli impressionisti francesi e al suo ritorno negli Stati Uniti usa i suoi contatti per presentarli ai mecenati americani.
Lavoro chiave: il giro in barca
Camille Claudel, 1864 - 1943
L'età matura (L'Age mûr) (1899).[GFDL) o CC BY-SA 4.0], Wikimedia Commons
Scultura impressionista francese
Claudel è per alcuni anni assistente, modella e amante di Auguste Rodin che ha una grande influenza sul suo lavoro di scultore. Lavorando nel proprio laboratorio ottiene un certo successo commerciale e ha il supporto di mecenati, rivenditori e stampa specializzata. Soffre di crisi nervose che diventano più acute fino al punto di ritirarsi nel suo laboratorio e distruggere le sue opere. Trascorre gli ultimi 30 anni della sua vita imprigionati in un ospedale psichiatrico per volere della sua famiglia.
Lavoro chiave: età matura (L'età mûr)
Beatrix Potter, 1866 - 1943
Carl Court / Getty Images
Illustratore e scrittore britannico
Beatrix Potter è associata a livello internazionale con le sue storie illustrate per bambini (più di venti titoli di cui oltre 40 milioni di copie sono state vendute). Inizia la sua carriera artistica illustrando cartoline di Natale e, sebbene non possa pubblicare i suoi studi a causa del suo status di donna, si dedica anche all'illustrazione botanica. Oltre ai libri, le riproduzioni dei suoi acquerelli, disegni e altri prodotti di merchandising Diventa un successo di vendite sin dal suo lancio.
Lavoro chiave: Perico, il coniglio cattivo (Peter Rabbit)
Georgia O'Keeffe, 1887 - 1986
Georgia O'Keeffe, 1918.[Dominio pubblico], Wikimedia Commons
Pittore modernista americano
Lo stile di O'Keeffe è così personale che non si adatta a nessun movimento. Le sue opere più famose sono serie di fiori su larga scala e paesaggi desertici. In entrambi ci sono elementi di astrazione ed espressionismo. Ha il supporto e l'influenza del fotografo e mercante d'arte Alfred Stieglitz, con il quale si sposa. Ottiene il successo commerciale e un grande riconoscimento nella vita diventando una delle icone della cultura nordamericana.
Lavoro chiave: serie di gigli neri
Tamara de Lempicka, 1898 - 1980
Santa Teresa d'Avila (1930).(CC BY-SA 2.0) di tyler.cipriani
Pittore Art Deco di origine russa
Lempicka vive dieci anni di grande successo a Parigi durante i felici anni 20 con uno stile figurativo, geometrico e glamour. È la più importante ritrattista dell'Art Deco con preferenza per figure femminili, lusso, moda ed erotismo. Quando si trasferisce negli Stati Uniti, perde il favore dei critici più interessati alle avanguardie. Femme fatale superficiale e classista la cui indifferenza al movimento femminista e agli ambienti intellettuali è reciproca.
Lavoro chiave: autoritratto o Tamara nella verde Bugatti
Frida Kahlo, 1907 - 1954
The Two Fridas (1939).(CC BY 2.0) di euthman
Pittore surrealista messicano
Il lavoro di Frida è profondamente biografico con uno stile molto personale che combina elementi surreali, ingenui e folcloristici. È famosa sia per il suo lavoro, in particolare per i suoi autoritratti, per la sua vita drammatica e per i suoi turbolenti matrimoni con il muralista messicano Diego Rivera, sia per il suo aspetto peculiare e distintivo. Vive la maggior parte della sua vita insieme all'ombra del successo di Rivera, ma dal 1970 è diventato un'icona del femminismo e della cultura ispanica.
Lavoro chiave: le due Frida Continua a leggere »
Louise Bourgeois, 1911 - 2010
Maman.Jeangagnon [CC BY-SA 4.0], Wikimedia Commons
Scultore francese e americano
Bourgeois nutre la sua creatività artistica con i traumi infantili della sua infanzia e le emozioni represse. È considerato la madre di arte confessionale e uno degli artisti fondamentali del 20 ° secolo. Altri temi ricorrenti nel suo lavoro sono il corpo umano, l'architettura, la memoria, la sessualità e la fragilità.
Lavoro chiave: Maman
Leonora Carrington, 1917 - 2011
Autoritratto al riparo del cavallo dell'alba.[CC BY 2.0], Wikimedia Commons
Pittore surrealista, scultura, artista discografico e scrittore inglese e messicano
Carrington viene presentato all'ambiente dei surrealisti di Parigi per mano del suo amante Max Ernst. Nel 1942 cercò asilo in Messico, dove divenne amico di Frida Kahlo e Remedios Varo e creò la maggior parte del suo lavoro. Il suo linguaggio pittorico combina il sinistro, il soprannaturale, i simboli religiosi e la psicologia di Jung in mondi immaginari, personali e soggettivi, in cui sogno e realtà sono mescolati.
Lavoro chiave: autoritratto al riparo del cavallo di alba
Helen Frankenthaler, 1928 - 2011
Jacob's Ladder (1957).(CC BY 2.0) di Sharon Mollerus
Pittore espressionista astratto americano
Frankenhaler, seguace di Pollock e de Kooning, sviluppa la sua tecnica pittorica per applicare la pittura alla tela, che consiste nel liquefare la pittura ad olio con trementina e lasciare assorbire il tessuto non trattato eliminando ogni sensazione tridimensionale. Questa tecnica ispira il movimento dei campi di colore precursore del minimalismo.
Lavoro chiave: montagne e mare